Estética do espaço cinematográfico : uma reflexão sobre a imagem da cidade no cinema

Abstract

O espaço no cinema é visto nesta tese como uma criação iniciada no interior de uma obra, ultrapassando a superfície da tela para envolver também o espaço de ação do inconsciente do espectador. Enquanto importante elemento cinematográfico, o espaço possibilita ao espectador o reconhecimento de um conjunto de códigos narrativos que o conduzem a uma experiência com a obra. Sendo assim, temos por objeto de estudo o espaço no cinema, em especial àquele que toma a cidade como espaço cinematográfico. Consideramos que ter a cidade como ambiente específico contribui para a compreensão da maneira como cinema possibilita uma experiência afetiva com esse espaço. Diante desse contexto, nosso objetivo foi ampliar a reflexão em torno do espaço no cinema tendo como suporte a busca de uma poética das experiências estéticas nos espaços das cidades do Recife (Pernambuco) e de Marseille (França) a partir das obras A Febre do Rato (2011), de Cláudio Assis e Xi you (2014), de Tsai Ming-liang. Nesse sentido, o cinema é visto enquanto uma arte que oferece uma experiência fenomenológica na qual o espectador coloca seu corpo e sua consciência no meio da discussão acerca do espaço no cinema. A partir desse ponto de vista, temos como aporte teórico e metodológico a fenomenologia numa perspectiva de análise da imagem no cinema como fenômeno que acontece no momento em que ela surge na consciência sensível do homem. Compreendemos que a fenomenologia conduz o olhar para o objeto de estudo a partir dele mesmo, do processo que ele produz. E, por isso, a relação entre espectador e filme se insere no centro da experiência fílmica. Por fim, as análises desenvolvidas nos levam à conclusão de que o espaço no cinema pode ser compreendido como espaços atravessados e vazios, categorias estéticas baseadas na percepção do fenômeno do espaço no interior da experiência cinematográfica cujas criações imagéticas vistas na tela se complementam com as construções imaginárias do espectador, que encontram na prática da errância um modo de habitar o espaço, uma fonte de novos olhares e um forte alicerce na reinvenção do espaço no cinema.